Os destaques da carreira de Zanini de Zanine

Muitos dizem que o dom da arte é hereditário. No caso de Zanini de Zanine esta fala pode ser considerada verdadeira. Afinal, ser filho de José Zanine Caldas e crescer acompanhando um dos maiores designers brasileiros é uma forma de desenvolver um olhar único para a arte.

Hoje, ele é visto como um dos nomes de destaque do mobiliário brasileiro com criações pertencentes aos acervos de locais como o Museu Histórico do Rio de Janeiro, Museu do Design e da Moda de Lisboa (MUDE) e Philadelphia Museum of Art. O sucesso internacional ainda pode ser visto com as peças assinadas para a marca francesa Tolix, as italianas Cappellini, Slamp e Poltrona Frau e a americana Espasso.

Mais do que colecionar referências, Zanini de Zanine teve a oportunidade de conviver com grandes nomes da arte e cultura nacional. Esta vivência foi responsável pela valorização da brasilidade nos projetos do artista. Mais do que buscar o sucesso internacional, Zanini de Zanine leva o olhar para a realidade nacional. Mais do que um trabalho, o artista enxerga a sua carreira com um hobbie que mescla a arte e a tecnologia em busca de soluções para a sociedade. Com isso, ele consegue fugir das grandes tendências, característica considerada essencial para o seu sucesso. Afinal, este comportamento que busca fugir do que está sendo criado em massa ajuda no desenvolvimento de projetos autênticos e cheios de personalidade. É claro que poder se desprender das tendências só foi possível com muito estudo, informação e, é claro, as referências que sempre foram comuns na trajetória de Zanini de Zanine. Deste modo, ele consegue surpreender independente do projeto em que esteja trabalhando, seja um desenho em grande escala ou um novo móvel-arte, que é um dos pontos fortes do artista.

O móvel-arte de Zanini de Zanine

O que hoje é uma realidade um pouco mais comum, os móveis-arte surgiram com a vanguarda de Zanini de Zanine, que entendeu, logo no início de sua carreira, que mais do que uma possibilidade, é fundamental criar um produto extremamente funcional e prazeroso. Deste modo, ele passou a oferecer uma nova visão para o mobiliário: passou a ser preciso trazer um valor estético como aliado para a função dos objetos.

A visão que o impulsionou para um patamar de referência, segue igual, mesmo após anos de carreira e inúmeros prêmios, palestras e exposições colecionadas. Com isso, Zanini de Zanine não se vê pressionado a produzir conforme um ritmo do mercado – comprovando ainda mais a visão que ele tem sobre as tendências presentes no mundo das artes. O artista não segue um processo criativo linear e muito mesmo cria com alguma frequência. Mais do que o desenho de fato, ele enxerga a importância da pesquisa, do desenvolvimento do conceito e da elaboração prévia de qualquer criação. Deste modo, a criação do desenho, de fato, já nasce com uma história única e com uma bagagem própria.

Este modelo de processo criativo faz com que o artista esteja sempre em busca de surpreender e criar algo fora da sua zona de conforto. Como exemplo, há alguns anos Zanini de Zanine se aventurou na restauração do antigo Cine Palácio, o teatro carioca reformado para as Olimpíadas do Rio. Com o projeto, mais do que móveis, o artista foi responsável desde a estética da entrada até as poltronas e camarins do espaço. Como se não bastasse, estes grandes projetos normalmente são realizados concomitantemente com a criação de objetos e móveis específicos para outras ações e marcas. 

Sem dúvidas, a inovação faz parte do DNA de Zanini de Zanine e vai continuar marcando seus projetos inusitados e surpreendentes.